historias:

164.    Para Robert A Heinlein hay tres tipos de historias:

a.     Chica conoce a chico,

b.     El sastrecillo valiente (triunfo o fracaso)

c.     Y el personaje que aprende (cambia)

Temas:

163.    Sergio Ramírez dijo que 
debajo de una historia publica siempre estarán 
el amor, la locura, el deseo, 
la ambición, la pasión, los celos, 
la disputa por la riqueza,  
las aspiraciones y las ansiedades, 
los heroísmos y las villanías,  
las desdichas y las ilusiones.

La inspiración (mas de Roa Bastos)

foto Bogota

160.-    “La inspiración no mas que un fugaz estado de exaltación producido por la obstinación de una larga paciencia” 
Augusto Roa Bastos.

las ideas:

  

                                                                                                                                            foto:San Pedro

159.    Hay que dejar que nuestras mejores ideas, las que de verdad nos inquietan,  

puedan circular  libremente dentro de nosotros, 

para que al final serenamente queden donde mejor sirvan, 

después de ser una posible estructura o un personaje,

 una escena o una imagen 

y no atraparlas apenas nazca, porque quedara seguro enmarcada en una camisa de fuerza.

Antagonista:

158.    “El protagonista y el antagonista
 son dos partes 
del mismo
 espectador”  G

Personaje secundario:

Potosi

157.    Cada personaje tiene que tener 
un momento en que sea el único y absoluto protagonista de la historia.

Comedia

portal de la nostalgia

156.    Para Don Francisco Moliere:

“ en esencia es cómico todo embuste, 

disfraz, engaño y disimulo, 

toda contradicción entre acciones que proceden de la misma fuente”

cada poema:

"Cada poema es un lento naufragio del deseo"
Alvaro Mutis

Lucidez

"Por un puñado de dólares" 

155.    La lucidez parcial no sirve.

Voz poética.

154.    La historia debe tener dentro suyo el germen de su propia voz poética.

excesos:

153.    Cuidarse del exceso, 

así como algunos actores sobreactúan, 

muchos escritores sobrescriben.

Sobre el artista:

152.    No hay nada más aterrador y peligroso 

que un artista que se esfuerza sobretodo

 en ser certero en sus trabajos.

dialogos:

151.    Los diálogos  tienen  un ritmo imperceptible,  
que solo aparece cuando se lo rompe. 

Murió Mario Monicelli, el gran maestro

                                                                foto:  www.vivacinema.it




"El humor es la forma más penetrante de mirar. Un bisturí que va al fondo de las cosas. Pero para bromear sobre algo hay que conocerlo muy bien. Y meditar mucho para llegar al humor." Mario Monicelli

creación de personajes:

                                                           Foto Jaime Saenz de Joven

150.-    En la creación de los personajes las características  externas  (su voz, su lenguaje,  su caracterización,  etc.) son puertas que nos permiten  atisbar  sus características internas.

Stendhal y el estilo:

El que escribe corcel en vez de caballo es un hipócrita

acción de los personajes:

149.-    A la hora de pensar tus  personajes recuerda el buen consejo del nuevo testamento:  
Por sus actos los conoceréis.

escrito en el agua

Piedad.

148.    La piedad a los personajes  
nace del amor a nuestra sociedad.

Bill kelley y los personajes:

Cada escena debe revelar datos y características de los personajes e impulsar la historia hacia delante. Ya conoces el alma de tus historia y has decidido quienes son tus personajes. Cuando mañana por la mañana bajes las escaleras de tu casa, dejas tu mente en blanco y escucha tu propio silencio y, entonces, esos personajes te hablarán. Tienes que conseguir pisar por donde ellos pisan, calzarte sus propios zapatos, en definitiva, meterte dentro del alma de tus personajes.

darse a conocer:

147.-   La gente tiene  la particularidad   de hacerse conocer  con la otra gente y de abrirse al prójimo, y también  según que prójimo; desde el extremo de la reserva y el silencio,  hasta llegar  al exhibicionismo   y la megalomanía,  tal sucede también  a nuestros personajes y eso es algo que es imprescindible   respetar.

personaje:

Julio Kempff


146.    No olvidar  que un personaje  es solo la representación  de un hombre,  no es un  hombre,  pero es la representación  de lo que nosotros vemos  del hombre.

Berlanga y Azcona

+
+Murió Berlanga que junto a Rafael Azcona,
+fueron los que mejor aportaron a nuestro cine, con BIENVENIDO MISTER MARSHAL, EL VERDUGO, y PLACIDO.
+

Relación con los personajes:

san Pedro

145.    El autor  tiene que entender que no se matan los personajes ellos se mueren  o se van solos.

sobre la elipsis:

el corazón de Jesús

144.    La elipsis es un arma de construcción  y no de síntesis.

Teoria de la incertidumbre y personajes

escrito en el agua

143. Se puede, en general y respetando valiosas excepciones, aplicar el principio de incertidumbre de los físicos a la hora de retratar a un personaje: hay un limite natural entre lo que hace y siente el personaje, si determinamos con precisión su acción perdemos precisión en lo que ocurre en su interior y viceversa.

Trama y Subtrama:

bogota



142. Las subtramas no son elementos paralelos a la trama, sino que son solamente ramificaciones necesarias para relatar de mejor manera la nuestra trama: son las ramas y hojas que nacen del tronco del árbol.

A partir de donde se puede construir un personaje:

la ramona
Sicologías,
Tipológicas
Arquetipos
de construcción
De función
de Observación
de Imitación
De sublimación
De transferencia
Dinámico
Contraparte del personaje
De carácter
De condición
Externos
Históricos

Tipos de personaje según su función:

Función

Héroe
Protagonista
Antagonista
Maestro mentor
Dador
Confesor
Informante
La contraparte
Salvador
Condenador
Madre, padre, bruja
Amante
Compañero
Rival
Narradores
Ladrón, puta, estafador.
Catalizador
Genero

Tipos de Personajes:

foto Ale Loayza
Emblemáticos
Arquetípicos
Heroicos
Dramáticos
Trágicos
Melodramático
Cómicos
Antiheroicos
Costumbristas
Fantásticos
Sociales
Míticos
Tópicos
Sicológico

¿Qué es un personaje?

Es una visión que tiene el autor del hombre.